Jak zaprojektować Game Storyboard

Tworzenie scenariuszy gier ma kluczowe znaczenie dla etapu rozwoju każdego współczesnego projektu gier. Nawet jeśli fabuła gry jest doskonale odwzorowana w twojej głowie, musi być przygotowana w formie papierowej scenografii, aby lepiej przekazać twoje pomysły zespołowi programistycznemu, amerykańskiemu biura praw autorskich i potencjalnym dystrybutorom. Tworzenie scenariuszy całej gry może być czasochłonne, ale proces nie musi być zbyt trudny, jeśli wykonasz właściwe kroki.

Najpierw narysuj ołówkiem i papierem, a następnie prześlij do komputera później. Początkowe storyboarding wymaga szorstkich szkiców, które mają zostać zmienione później, gdy projektant gry wykreśli załamania na fabule. Chociaż projektowanie będzie miało miejsce później na komputerze, ręcznie rysowane szkice początkowe są mniej czasochłonne i dlatego stanowią szybki sposób na uzyskanie wstępnych pomysłów na papierze. Patrząc na zakulisowe zasoby firmy Blizzard Entertainment, producenta gier z serii Diablo, Starcraft i Warcraft, staje się oczywiste, że nawet ten potentat gier korzysta ze szkiców koncepcyjnych na początku (patrz Zasoby).

Zacznij od postaci wzory. Chociaż wielu początkujących programistów koncentruje się całkowicie na historii gry, storyboard jest czymś więcej niż tylko fabułą. Międzynarodowa Akademia Wzornictwa i Technologii w Seattle wyjaśnia, że ​​oprócz tworzenia zarysów fabuły „twórcy scenopisu projektują podstawowe szkice postaci”. Szczegółowe szkice postaci pomogą ci opracować najważniejsze szczegóły wizualne przed utworzeniem fabuły. Starannie narysowane początkowe szkice postaci pozwalają również na nieco mniej szczegółowości w ramkach akcji serii ujęć, dzięki czemu cały proces przebiega szybciej.

Szkicuj przykładowe ramki akcji dla wszystkich głównych punktów fabuły. W tym miejscu storyboard opisuje rzeczywistą historię gry. Atrakcyjne wizualnie działanie musi zostać naszkicowane, ale dodatkowe dialog lub mniej intensywne działanie można łatwo wyjaśnić za pomocą napisanego paska bocznego. Dobry przykład ramki akcji z napisanymi dyrektywami paska bocznego można znaleźć na stronie „Script and Storyboard Creation” FineGameDesign.com (patrz Zasoby). Zwróć uwagę, że przykład paska bocznego na FineGameDesing.com wyjaśnia po prostu, że pokazana burza z piorunami ucichnie, zamiast pokazywać ją klatka po klatce w wizualnym scenorysie. Zanim przejdziesz do efektów i rzeczywistego projektu gry, upewnij się, że cała fabuła gry jest ujęta w scenariusz albo wizualnie lub za pomocą tekstowych pasków bocznych.

Użyj napisanego paska bocznego wyjaśnionego w kroku 4, aby wyjaśnić kąty kamery wirtualnej, specjalne efekty dźwiękowe i inne nie wizualne wskazówki.

Zaprojektuj podstawowe wersje kluczowych postaci i scen za pomocą programu do grafiki komputerowej, aby uzupełnić ręcznie rysowane ramki akcji. Szkice to najlepszy sposób na rozpoczęcie, ale potrzebujesz także krótkiej próbki projektu w grze, aby ukończyć dowolny pakiet serii ujęć.

URL:https://pl.whycomputer.com/media/100314857.html