Znaczenie grafiki komputerowej i animacji

Grafika komputerowa i animacja pozostawiły niezaprzeczalny znak w przemyśle rozrywkowym. Pionierzy w dziedzinie CGI walczyli o to, by ich praca była niezwykle szczegółowa i piękna. Wydarzenia, sceny i postacie budzą się do życia bez użycia hokeyowych gumowych garniturów lub sztywnej animatroniki. Ponieważ grafika komputerowa i animacja wciąż ewoluują, granice tego, co jest możliwe w rozrywce, nadal zanikają.

Historia

Jednym z pierwszych filmów wykorzystujących grafikę komputerową był „Gwiezdne wojny” w 1977 r. Wygenerowany komputerowo rysunek linii kanionu na Gwieździe Śmierci został wykonany przy użyciu podstawowej szkieletowej linii. Późniejsze filmy z początku lat 80., takie jak „Tron” i „The Last Star Fighter”, wykorzystywały w ruchu renderowane pojazdy. Z czasem animacja komputerowa stała się bardziej wyrafinowana. Punktem kulminacyjnym był rok 1993, kiedy filmowa wersja „Jurassic Park” trafiła na duży ekran, co dowodzi, że efekty generowane przez podmiejskich mogą wytrzymać dokładną analizę.

Adwent Pixara

Pixar jest jedną z firm, które przyczyniły się w ogromnym stopniu do znaczenia grafiki komputerowej i animacji. W okresie niemowlęctwa CGI w połowie lat osiemdziesiątych Pixar opracował narzędzia, które pozwoliły im później stworzyć jedne z najbardziej dochodowych animowanych filmów animowanych wszech czasów. Filmy takie jak „Toy Story”, „Finding Nemo”, „The Incredibles”, „Cars” i „Up” zaskoczyły publiczność czystym pięknem.

Fantasy i Science Fiction

Filmy science fiction i fantasy zostały znacznie zmienione przez ewolucję CGI. Stworzenia i lokacje Tolkiena „Władca Pierścieni” były możliwe dzięki efektom generowanym komputerowo. Prequele „Gwiezdne Wojny” wykorzystywały również CGI do tworzenia światów, których nie można zrobić w modelu lub w studio.

Gry wideo

Grafika komputerowa Pomagamy także w rozwijaniu gier wideo, aby dopasować, a następnie przyćmić niemal wszystkie formy popularnej rozrywki pod względem sprzedaży. Podczas gdy gry oparte na grafice komputerowej zaczynały się jako prymitywne kropki i linie na ekranie, ewoluowały w fascynujące wirtualne światy. Gry takie jak „Grand Theft Auto”, „Oblivion” i „Fallout 3” zdobyły rekordową sprzedaż za zniewalanie graczy w nieprawdopodobnie szczegółowych wirtualnych losach.

Słabe strony

Podczas gdy te postępy w technologii pozwoliły twórcom gier filmowych, telewizyjnych i wideo tworzyć światy, o których nie marzyli, są tacy, którzy martwią się nadużywaniem gier. Krytycy filmowi, tacy jak Roger Ebert, zwrócili uwagę na płaskość dialogu oddanego aktorom uwięzionym w świecie niebieskich ekranów. Skutki dla efektów sake stały się również problemem dla wielu krytyków, którzy obawiają się, że styl jest lepszy niż substancja.

URL:https://pl.whycomputer.com/media/100315551.html